Chương 10: Cậu, kẻ nói dối hoàn hảo

Web Novel Cậu, kẻ nói dối hoàn hảo Bản Etude siêu cấp đầy tai tiếng của Liszt.

Mazeppa.

Đó là một trong những tác phẩm chứa đựng khát vọng của Liszt khi muốn gói gọn cả một dàn nhạc giao hưởng vào duy nhất một nhạc cụ là piano.

Một bản nhạc sở hữu độ khó thực sự như đến từ địa ngục, đòi hỏi năng lực phi thường của người nghệ sĩ nếu muốn trực tiếp trình diễn.

Với ý chí muốn trở thành người chơi Mazeppa giỏi nhất Hàn Quốc.

Năm mười hai tuổi, ngay trước khi tốt nghiệp tiểu học, tôi đã đặt cho mình biệt danh là K-Mazeppa.

Lên cấp ba, tôi từng cân nhắc đổi tên vì thấy xấu hổ trước sự "điên rồ" của những ngày tháng cũ, nhưng rồi lại thôi vì nghĩ rằng trên mạng có cái tên độc lạ cũng tốt.

Vừa khó bị nhận diện, vả lại khi ấy, tôi vẫn chưa từ bỏ giấc mơ thuở thiếu thời của mình.

Thú vị thay, sau khi vào Hanyedae, tôi đã đạt đến cảnh giới có thể chơi Mazeppa ở mức "khá" tốt.

Dĩ nhiên là chưa đến mức khiến giáo sư hài lòng, nhưng cũng đủ để bản thân tôi thấy thỏa mãn.

Nhờ vậy, tôi đã cảm nhận được niềm hy vọng và sự xúc động dâng trào khi cuối cùng cũng chạm tới giấc mơ ấp ủ từ bé.

... Nhưng đáng tiếc, đó cũng là giới hạn của tôi.

Tôi bắt đầu luyện tập bằng trí tưởng tượng từ năm năm tuổi.

Và chưa từng nghỉ một buổi học nào với giáo sư kể từ năm lên bảy.

Mỗi khi đi tắm, tôi lại nhắm mắt và vẽ ra những phím đàn piano trong không trung.

Tôi tưởng tượng trước mặt mình là một nghệ sĩ piano đang ở đỉnh cao phong độ.

Họ chạy trước, còn tôi đuổi theo sau.

Tôi cố gắng bám sát những tiền bối đi trước, nỗ lực thấu hiểu và giải mã bản nhạc bằng tư duy của họ.

Có lẽ đó là thành quả của sự nỗ lực không ngừng nghỉ.

Nhịp điệu không hề lay chuyển, sự điều chỉnh cường độ phản ánh hoàn hảo yêu cầu của nhà soạn nhạc, và những biểu cảm đâm trúng đích ý đồ tác giả.

Nền tảng của một người nghệ sĩ piano trong tôi đã quá đỗi vững chắc.

Kỹ thuật của tôi thực sự đã đạt đến đỉnh cao của sự chuẩn mực.

Đến mức trong giờ học nhóm của khoa Piano, vị giáo sư đã dạy tôi hơn mười năm qua còn phải chỉ đích danh: "Nếu muốn nắm vững căn bản của bất kỳ bản nhạc nào, cứ bảo Jeong Si-woo ngồi xuống đàn cho mà nghe."

Thế nhưng.

Bản thân tôi không hề hoàn hảo.

Nếu hoàn hảo, tôi đã chinh phục được các kỳ Concours trên toàn thế giới rồi.

"Vậy khi nào em mới đưa màu sắc của mình vào?"

"Màu sắc... ạ?"

"Phải. Ta đã nghe em đàn hơn mười năm rồi. Trước đây hay bây giờ, tất cả vẫn y hệt như nhau."

Giáo sư không định trách cứ tôi vì không tiến bộ.

"Dù là lúc đó hay hiện tại, em vẫn chỉ đang mù quáng đuổi theo bản nhạc. Em chỉ đơn thuần là đang phát lại các nốt nhạc trên khuông nhạc như một chương trình máy tính vậy."

"Vậy sao ạ..."

"Ta nghe thấy thế đấy. Điều đó chẳng hề thay đổi suốt năm năm qua, kể từ khi em tự mình nắm vững các kỹ năng cơ bản."

Mỗi khi chỉ có hai người, giáo sư luôn lấy Song Seong-hyeok ra làm ví dụ phản diện cho tôi.

Không phải để so sánh hơn thua, mà vì anh ta là một nghệ sĩ piano được công nhận đến mức đó.

Dù bắt đầu học piano muộn hơn tôi vài năm.

Nhưng anh ta lại sở hữu đầy ắp thứ tài năng mà tôi còn thiếu.

Thứ tài năng mà xét theo góc độ nào đó, chính là điều quan trọng nhất đối với một người nghệ sĩ.

"Thằng nhóc Seong-hyeok đó đang nhào nặn bản nhạc theo ý muốn của nó."

Giai đoạn một của biểu diễn: Lĩnh vực kỹ thuật. Hoàn thành việc học thuộc lòng bản nhạc, cách phát âm, phân câu và kỹ thuật bấm phím phù hợp với điều kiện thể chất của người chơi.

Giai đoạn hai của biểu diễn: Lĩnh vực kỹ xảo. Đọc được ý đồ của nhà soạn nhạc, áp dụng tốc độ và sắc thái để tạo nên một âm thanh hoàn hảo.

Đến đây vẫn chỉ là những kỹ năng cơ bản, ai cũng có thể chạm tới nếu bỏ ra thời gian và công sức.

Nhưng còn giai đoạn ba cuối cùng, thứ vượt xa tất cả những điều đó.

Lĩnh vực chi phối. Nơi người nghệ sĩ điều chỉnh tỉ mỉ mọi chi tiết, vừa duy trì sự hài hòa, vừa lồng ghép màu sắc của riêng mình vào tác phẩm.

Nơi đó không phải ai muốn cũng có thể bước vào.

"Còn em. Khác với cậu ta, em đang bị âm nhạc xoay như chong chóng."

Tất cả sinh viên khoa Piano của Hanyedae.

Thậm chí là cả những tân sinh viên nhập học muộn hơn tôi rất nhiều.

Dường như ai cũng biết cách đặt một ngón chân vào lĩnh vực chi phối này.

Mỗi người đều biết cách nhào nặn âm nhạc để hoàn thiện hình khối của riêng mình.

Bằng thứ âm nhạc đã hoàn thiện đó, họ biết cách tạo ra sự đồng cảm với ban giám khảo.

Nhưng tôi thì không.

"Em có thể sao chép mọi nghệ sĩ trên thế giới này chỉ trong nháy mắt. Năng lực đó của em thực sự là vô tiền khoáng hậu. Ta cũng vì kinh ngạc trước điểm đó nên mới tiếp tục bồi dưỡng em."

"Nếu những màn trình diễn của Chopin hay Liszt còn lưu lại dưới dạng âm thanh hay video, có lẽ em đã thành công rực rỡ rồi. Có khi còn nhận được lời tán dương là một bậc thầy tái thế nữa cơ."

"Nhưng thực tế không phải vậy. Thứ em cần bây giờ là sự diễn giải lại. Là 1% của riêng em."

Cuối cùng, tôi vẫn không thể bước chân vào lĩnh vực chi phối.

Có lẽ vì tôi không thể thoát khỏi cái bóng của một ai đó mà mình đã tham khảo, hay chính xác hơn là bản sao của giáo sư.

Dù có tiếp tục đàn, những nốt nhạc lạc lối vì không tìm thấy màu sắc riêng vẫn cứ thế rơi tự do khỏi khuông nhạc.

Tôi luôn nghĩ mình là kẻ đứng bét bảng ở khoa Piano trường Hanyedae.

Vì tôi là một học sinh kém cỏi, mãi mãi không thể tiến bước sang lĩnh vực tiếp theo.

Chính vì thế, tôi đã bị cuốn hút và đuổi theo Aclert như bị bỏ bùa.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: [Newtube] [Tàn Hưởng Mạn Ca | Yokai Kimetsutai - The movie OST] 👍 2 vạn | 👎 [Aklerts] Người đăng ký: 1, 01 triệu Lượt xem: 99 vạn | 1 năm trước::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Tôi nghĩ đó có thể là một động lực nực cười.

Nhưng trong tiếng đàn của cô ấy, có một sự đặc biệt mà tôi không có.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: [Bình luận] @aksenaktdlTekd - 1 năm trước *Được Aklerts ghim Xúc động quá. Piano solo sao? Không. Bản thân nó đã là một ban nhạc hoàn hảo rồi.

👍 997 | 👎 ∨ 97 phản hồi::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Lần đầu tiếp xúc với tiếng đàn của cô ấy là do một tên bạn cùng khóa "cuồng" anime lỡ tay bật loa Bluetooth ở phòng hòa nhạc. Lúc đó, tôi chẳng mấy ấn tượng.

Nhưng ngay khoảnh khắc tôi tò mò tìm nghe thử bản gốc sau đó—.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: [Bình luận] @zhfldksakwpvk - Hôm nay Từ hôm nay tôi chính thức làm fan của Aclert.

👍 | 👎 ∨ 1 phản hồi — @whssktlqejr A-nim là bạn chú đấy à?

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Tôi lập tức trở thành fan của cô ấy.

Dù là bản phối khí không có sự trợ giúp của chuyên gia.

Nhưng tiếng đàn của cô ấy đã kế thừa gần như hoàn hảo âm sắc của bản gốc.

Có lẽ vì tôi không am hiểu về nhạc phim hoạt hình.

Nên mới thấy nó hoàn hảo chăng?

Nhưng dù có nghe bao nhiêu bài đi nữa.

Mục tiêu trong các bản phối của A vẫn luôn nhất quán.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: [Bình luận] @zhfldksakwpvk - Hôm nay Tôi là kẻ ngoại đạo với anime, nhưng bản này giống hệt bản gốc luôn.

Tôi đã nghe nhiều bản cover của người khác rồi, nhưng chưa thấy bản phối nào hoàn hảo như của Aclert.

👍 2 | 👎 ∨ 1 phản hồi — @whssktlqejr Uaa! Đám người bình thường lại xâm chiếm văn hóa wibu rồi.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Một. Gói gọn toàn bộ ca khúc gốc bao gồm cả giọng hát, nhạc cụ chính, bass và nhịp điệu.

Hai. Không có nhạc cụ nào mà piano không thể thể hiện.

Ba. Hoàn thiện âm nhạc bằng cách thêm 1% của người phối khí vào bản gốc.

Nếu thực hiện được ba tinh thần trên trong mọi thể loại nhạc, đó chính là Aclert.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: [Bình luận] @zhfldksakwpvk - Hôm nay Tôi đã so sánh bản gốc với bản của A-nim hơn hai trăm lần, quả thực là một sự tái hiện hoàn hảo.

Lúc nào tôi cũng thấy thán phục trước 1% của A-nim. Ngưỡng mộ lĩnh vực riêng biệt đầy vững chắc của bạn quá.

👍 11 | 👎 ∨ 4 phản hồi — @whssktlqejr Bác là thánh rảnh rỗi à? Đỉnh thật.

— @rothflckeks Chém gió thôi chứ gì ㅋㅋ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Và cô ấy cũng không hoàn toàn tách biệt khỏi nhạc cổ điển.

Việc duy trì nhịp điệu gần như hoàn hảo suốt buổi diễn là một minh chứng.

Đôi khi trong những đoạn arpeggio (rải hợp âm) của cô ấy, tôi còn thấy thấp thoáng những hình thái tương đồng với các bản cổ điển nổi tiếng.

Vì thế tôi thường suy đoán rằng.

Có lẽ khi còn nhỏ cô ấy đã từng học nhạc cổ điển.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: < Tin nhắn ủng hộ > [K-Mazeppa] Bạn có dự định chơi nhạc cổ điển không? Lần nào nghe tôi cũng thấy thán phục trước khả năng biểu đạt và cá tính tuyệt vời của bạn.

Tôi rất muốn mạo muội nhờ bạn đàn thử vài bản nhạc tôi yêu thích.

Nếu quá sức thì bạn cứ lờ đi cũng được.

Luôn cảm ơn bạn. Bạn là nhất.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Tôi tin rằng một người tự do tự tại nhưng vẫn dựa trên nền tảng cổ điển như cô ấy có thể tạo ra một phép màu nhỏ nhoi cho tôi.

Đó là lý do tôi liên tục gửi những tin nhắn ủng hộ tương tự để làm phiền cô ấy.

Tôi muốn tìm kiếm manh mối để tiến vào lĩnh vực chi phối, tìm ra 1% của riêng mình—thứ mà tôi vẫn chưa tìm thấy dù đã tham khảo từ tiền bối, hậu bối, giáo sư, nghệ sĩ piano cho đến những danh cầm hàng đầu.

Tôi muốn hỏi A, một người tiền bối khác đã tự xây dựng nên thế giới của riêng mình.

Vậy mà Aclert mà tôi hằng tìm kiếm bấy lâu lại chính là Min Chae-won.

Ở ngay sát bên cạnh mà tôi lại không hề nhận ra.

"Điên mất thôi."

Giờ thì việc lấy manh mối từ Aclert là bất khả thi rồi.

Vì trớ trêu thay, một kẻ không thể chạm tới lĩnh vực chi phối như tôi.

Lại chiếm lấy thân xác của Chae-won, người có lẽ đang nắm giữ đáp án.